不懂书法，更不懂丑书水墨竹。历来书法都是以美为标准，内在与外在美的完美结合，才呈现出美感。
丑书，固然有人认为丑得可爱，但总是与一般人的欣赏准则背道而驰。所以对丑书的评价总是有很多不和谐的声音，甚至有人深恶痛绝。
这里我要说的不是丑书本身，也不是以丑为美的书写丑书的人，而是那些看客。
经常看到一些视频，一个打扮怪异的人现场表演丑书，伴随着夸张的动作的是声嘶力竭的叫声，傍边一般有一群人在助威呐喊，叫好声不断。看着这些人，我忽然无端觉得好可怜他们，不知是没长脑子还是有其他什么想法，眼前的一切真的就是这样好看吗？还是人在江湖身不由己？
或许没有了看客，表演的人也会索然无味就此罢休。由此看来，所谓丑书的大行其道，看客们也是功不可没。
笔者呼吁，有识之士有权之人要给书
法作品以正名。书法，作为千年传承的文化艺术，当有它的大体标准，虽说是百花齐放，但准则不可缺少，否则乱象丛生，贻害无穷。
我想请教大家，如何自学国画？
如果初学国画的话，也是建议从练习书法同步开始。同源是密不可分的。
先讲讲临摹。首先像选书法帖本一样，要选择一些自己喜欢，适合自己风格的名家画集。但不要选择那些过于难的画册。对于初学者还是买一些画家编的国画入门之类的书较合适。练习时就基本照着人家的构图、笔法来画。但要注意不能一味照搬。用帖时首先要看，要品味要琢磨。看看人家是如何构图的，一些笔法的运用如何巧妙，画的神韵在哪里等等。考虑还了，再下笔。初学者可以边看边画，作画中也可以不断品味、体会用笔。这时要脑、眼、心、手并用。作画时要找手上的感觉、体会前面所讲执笔法中的用笔之内涵。练习一段时间后就可以看完摹本然后默画，这时就不要去看摹本，待作完画后再进行对照、比评，找出不足进行改进。这个过程是自我摸索的一个过程，在这个过程中，会逐渐找到技巧，并成为自己的东西。关键还是在用脑、用心。只有反复思考、品评，才能有提高。
书画大师评价此幅？
谢谢邀请。你这幅画离水墨画的境界还差很多，不论是用墨、构图还是笔意都差强人意，离真正的水墨画还有很大的距离。这副画字迹不清晰，应该是仿张大千的画。
&瘦石、竹、兰相得益彰
首先这副画的构图是最大的问题，主次不分，竹子过于单调，兰花作为陪衬占的面积太大，提拔跟兰花放在一起显得十分拥挤。兰花的根部交待不清，竹子和兰花没有交接和呼应，两者都显得很突兀。
&竹兰一高一低，相互呼应，提拔也留出了足够发挥的空间，疏密浓淡相映成趣。
其次是用墨太干，毫无浓淡的变化，也没有层次感。枯燥的用墨让兰花和竹子都强烈的透露着即将枯萎的衰败，毫无生机和生命感，这极不符合中国人画花草的审美情趣。中国人画画讲究以物寄情，就算在困境中也会在书画里寄托一种积极向上的情绪，画出来的花草都会有着旺盛的生命，展现的是生命中最美好的一面。
&即使这样的表现肃杀的寒冬的画面，浓淡相宜，表面出空间的层次感，也会有几点绿意给人生机勃勃的想象。前面的主体树木虽然无绿意，但是枝条却极具张力和律动感，和后面的房屋形成一静一动，一张一弛的互补关系。
最后就是笔意，看似洒脱，寥寥数笔写春竹（就是感觉不到春意）。但是除了几片竹叶有点劲道之外，下面的竹竿和兰花就有点像软脚蟹了，毫无笔力，暴露出了作者书画功底不甚深厚的事实。
&笔力老道才能把竹子的生气勃发淋漓尽致的表现出来。